ÉVÉNEMENTS ET SÉANCES SPECIALES
Soirée Rencontre - jeudi 20 novembre à 20h00
ON VOUS CROIT de Charlotte Devillers & Arnaud Dufeys
Ciné Cosy - vendredi 21 novembre à 14h00
DES PREUVES D'AMOUR de Alice Douard
Ciné Classique - dimanche 23 novembre à 18h00
UNE JOURNÉE PARTICULIÈRE de Ettore Scola
Avant première / Rencontre - lundi 24 novembre à 20h00
LA CONDITION de Jérôme Bonnell
Ciné doc - mercredi 26 novembre à 19h30
SIDE TO SIDE de François Pons & Marc Bouzik
Soirée Rencontre - jeudi 27 novembre à 20h00
LA VOIX DE HIND RAJAB de Kaouther Ben Hania
Cap ciné - vendredi 28 novembre à 20h30
VIE PRIVÉE de Rebecca Zlotowski
Cap ciné - vendredi 28 novembre à 14h00
VIE PRIVÉE de Rebecca Zlotowski
Cinélégende - lundi 01 décembre à 20h00
JIMMY'S HALL de Ken Loach
Soirée Vidéo Club 3e OEil 49 - mardi 02 décembre à 20h30
COURTS MÉTRAGES
Soirée CinéConf - jeudi 04 décembre à 20h00
BRENDAN ET LE SECRET DE KELLS de Tomm Moore
Ciné Doc - lundi 15 décembre à 20h00
STUPS de Alice Odiot & Jean-Robert Viallet
Ciné Rencontre - mercredi 17 décembre à 20h00
LE CHANT DES FORÊTS de Vincent Munier
Dans le rétro - dimanche 21 décembre à 16h00
LES TONTONS FLINGUEURS de Georges Lautner
Dans le rétro - dimanche 28 décembre à 16h00
LES VISITEURS de Jean-Marie Poiré
Dans le rétro - dimanche 04 janvier à 16h00
OSS 117 LE CAIRE NID D'ESPIONS de Michel Hazanavicius
Plans Cultes - mardi 13 janvier à 20h00
ORANGE MÉCANIQUE de Stanley Kubrick
Ciné Rencontre - jeudi 05 février à 19h30
THE SON de Florian Zeller
Cinélégende - lundi 09 février à 20h00
EDEN A L'OUEST de Costa Gavras
Soirée CinéConf - jeudi 12 février à 20h00
ERIN BROCKOVICH, SEULE CONTRE TOUS de Steven Soderbergh
Plans Cultes - samedi 14 février à 20h00
BODYGUARD de Mick Jackson
Ciné Doc - lundi 23 février à 20h00
INVINCIBLE ÉTÉ de Stéphanie Pillonca
Plans Cultes - mardi 10 mars à 20h00
LE MAGNIFIQUE de Philippe de Broca
LE PROFESSIONNEL de Georges Lautner
Ciné Jazz - jeudi 26 mars à 20h00
SOUNDTRACK TO A COUP D'ÉTAT de Johan Grimonprez
Ciné doc / rencontre - lundi 30 mars à 20h00
CONTRE TOUTE LUMIÈRE DANSENT MES OMBRES de Nicolas Contant & Sylvain Beaulieu
Plans Cultes - mardi 07 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS DANS L'OUEST de Sergio Leone
Cinélégende - jeudi 09 avril à 20h00
TORI ET LOKITA de Jean Pierre & Luc Dardenne
Plans Cultes - mardi 14 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS LA RÉVOLUTION de Sergio Leone
Plans Cultes - mardi 21 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS EN AMÉRIQUE de Sergio Leone
Plans Cultes - mardi 05 mai à 20h00
BOOGIE NIGHTS de Paul Thomas Anderson
A PROPOS
Flippant est le mot que nous retiendrons de Paranormal Activity. Voguant sur le succès de ses ainés ([Rec], Le Projet Blair Witch, Cloverfield et Cannibal Holocaust qui, contrairement à ce que beaucoup de personnes pensent, a inventé le genre de la caméra embarquée et non Blair Witch) et nous entraîne sur les traces d’un jeune couple martyrisé par un esprit plus ou moins farceur. C’est dans cette atmosphère que débute Paranormal Activity.
Dès le début on est dans l’ambiance et ce jusqu’à la fin. Le crescendo de la tension est certes prévisible mais chacun d’entre nous aura l’occasion de sursauter à la moindre apparition de l’esprit, c’est ce qui fait le charme de ce genre de production : savoir exactement quand et où la surprise va frapper et être cependant surpris à chaque fois, ou presque.
Autre aspect positif, les producteurs, scénaristes et autres membres de l’équipe du tournage ont compris une chose essentielle : dans le genre, il y a deux types de films, ceux qui décident de tout montrer (on peut penser à Massacre A La Tronçonneuse, Vendredi 13…) ou, au contraire, décident de jouer sur le non-vu, sur la psychologie du spectateur qui se met à imaginer son propre film, l’interprète à sa manière. C’est le cas de Paranormal Activity puisque l’on ne voit absolument rien, hormis des lumières qui s’allument, des portes qui claquent, des bruits suspects… Rien de palpable, de concret. On est seul face à l’œil minutieux de la caméra.
Dès lors que l’on se laisse entraîner dans cette aventure et que l’on y croit un tant soit peu, Paranormal Activity est une réussite totale qui nous fera vivre une situation de stress permanente. La mise en scène est très soignée et les deux protagonistes du film offrent de la crédibilité à cette histoire d’esprit qui prêterait à rire plus qu’autre chose. Ainsi, chacun ou plutôt chaque couple pourra se retrouver à travers eux : de la petite amie qui y croit dur comme fer et qui commence peu à peu à perdre les pédales au petit ami plus terre à terre qui n’y croit pas une seule seconde.
Paranormal Activity nous offre un spectacle tenant toutes ses promesses (le frisson, l’angoisse, la tension, les sursauts sont au rendez-vous), un spectacle qui arrive, une fois la lumière éteinte, à scotcher le spectateur pour ne le relâcher qu’à la toute dernière seconde.
C’est tout ce que l’on demande à ce genre de film !
(leblogducinema.com)
Plans Cultes
vendredi 31 octobre
2025 à 20h00
L'ÉPOUVANTABLE SOIRÉE
20h00 : PARANORMAL ACTIVITY de Oren Peli
22h00 : REC de Jaume Balaguero & Paco Plaza
Tarif spécial soirée : 11€ les 2 films sinon tarifs habituels
PARANORMAL ACTIVITY
de Oren Peli
avec Katie Featherston, Micah Sloat, Amber Armstrong
USA - 2007 - 1h26 - VOST - Tous publics avec avertissement : "Ce film est, en raison de son climat angoissant, susceptible de troubler un public sensible."
Un jeune couple suspecte leur maison d'être hantée par un esprit démoniaque. Ils décident alors de mettre en place une surveillance vidéo durant leur sommeil afin d'enregistrer les évènements nocturnes dont ils sont les victimes. Les images récupérées de septembre à octobre 2006 ont été montées en un film de 86 minutes, "Paranormal Activity".
A PROPOS
Flippant est le mot que nous retiendrons de Paranormal Activity. Voguant sur le succès de ses ainés ([Rec], Le Projet Blair Witch, Cloverfield et Cannibal Holocaust qui, contrairement à ce que beaucoup de personnes pensent, a inventé le genre de la caméra embarquée et non Blair Witch) et nous entraîne sur les traces d’un jeune couple martyrisé par un esprit plus ou moins farceur. C’est dans cette atmosphère que débute Paranormal Activity.
Dès le début on est dans l’ambiance et ce jusqu’à la fin. Le crescendo de la tension est certes prévisible mais chacun d’entre nous aura l’occasion de sursauter à la moindre apparition de l’esprit, c’est ce qui fait le charme de ce genre de production : savoir exactement quand et où la surprise va frapper et être cependant surpris à chaque fois, ou presque.
Autre aspect positif, les producteurs, scénaristes et autres membres de l’équipe du tournage ont compris une chose essentielle : dans le genre, il y a deux types de films, ceux qui décident de tout montrer (on peut penser à Massacre A La Tronçonneuse, Vendredi 13…) ou, au contraire, décident de jouer sur le non-vu, sur la psychologie du spectateur qui se met à imaginer son propre film, l’interprète à sa manière. C’est le cas de Paranormal Activity puisque l’on ne voit absolument rien, hormis des lumières qui s’allument, des portes qui claquent, des bruits suspects… Rien de palpable, de concret. On est seul face à l’œil minutieux de la caméra.
Dès lors que l’on se laisse entraîner dans cette aventure et que l’on y croit un tant soit peu, Paranormal Activity est une réussite totale qui nous fera vivre une situation de stress permanente. La mise en scène est très soignée et les deux protagonistes du film offrent de la crédibilité à cette histoire d’esprit qui prêterait à rire plus qu’autre chose. Ainsi, chacun ou plutôt chaque couple pourra se retrouver à travers eux : de la petite amie qui y croit dur comme fer et qui commence peu à peu à perdre les pédales au petit ami plus terre à terre qui n’y croit pas une seule seconde.
Paranormal Activity nous offre un spectacle tenant toutes ses promesses (le frisson, l’angoisse, la tension, les sursauts sont au rendez-vous), un spectacle qui arrive, une fois la lumière éteinte, à scotcher le spectateur pour ne le relâcher qu’à la toute dernière seconde.
C’est tout ce que l’on demande à ce genre de film !
(leblogducinema.com)
A PROPOS
Être amateur de film d’horreur, c’est avant tout une quête perpétuelle pour tomber sur LA pellicule qui va heurter notre sensibilité, qui va nous horrifier au plus au point et qui va tout changer pour nous. Le cinéma de genre a longtemps souffert d’une mise en avant d’oeuvres, parfois médiocre, qui n’apportaient rien. Après un âge d’or que l’on pourrait situer dès les années 70 jusqu’à la mi-90, le cinéma horrifique était tombé dans une paresse abyssale, copiant concept sur concept, histoire d’engranger de l’argent.
Pour s’aventurer vers quelque chose de plus horrible, il fallait délaisser les USA et se tourner plutôt vers le cinéma asiatique, mais aussi du côté des espagnols. Parce qu’il ne faut pas oublier que le cinéma de genre a été épargné par la censure de Franco, car jugé trop mineur. L’horreur était donc laissé de côté, sans regard, et a donc permis une escalade dans la violence, histoire d’évacuer les traumatismes du vingtième siècle.
C’est ainsi qu’un duo de réalisateur, Jaume Balaguero et Paco Plaza, décide de prendre du bon temps avec une petite récréation ludique à base de caméra à l’épaule, avec aspect documentaire, et surtout des zombies. À mi-chemin entre The Walking Dead et Le Projet Blair Witch, [REC] arrive avec une idée simple : offrir un long-métrage prenant et horrifique comme on en faisait plus que très rarement.
Le long-métrage se tourne assez rapidement (environ sept mois) et se fait sans prise de tête avec un petit budget et sans star. Le résultat est sans appel et le film commence à faire le buzz dans de nombreux festivals.
[REC] de Jaume Balaguero et Paco Plaza part d’un concept simple, facilement devinable pour l’amateur de genre, mais ce n’est pas dans le scénario où il faut chercher une quelconque originalité. La progression de l’histoire est assez classique pour le connaisseur de zombie (enfin d’infecté), mais c’est sur sa forme qu’il pourra en surprendre plus d’un. Le duo fait preuve d’une maîtrise à toute épreuve de leur concept un poil casse-gueule, tout en instaurant une ambiance morbide d’un réalisme parfait. L’atmosphère est lourde et ne cessera de monter en tension jusqu’à la dernière séquence où la sensation d’oppression sera tout bonnement incroyable. Il est très facile d’entrer dans [REC] et de ne plus en ressortir. En tout cas, les deux réalisateurs l’ont parfaitement compris et vont jouer avec nous pour que le spectacle soit tout bonnement saisissant. On ressort de ce long-métrage avec le trouillomètre à fond, les jambes flageolantes et une drôle de sensation.
C’est en choisissant la technique de la caméra documentaire, qui a déjà fait ses preuves dans Cannibal Holocaust ou encore Le projet Blair Witch, que le duo offre une subjectivité incroyablement forte. Dès la première séquence, [REC] réussit à nous maintenir dans le film, puisqu’il ne nous montre jamais qui tient la caméra, si bien que l’on s’identifie directement à lui. On entre dans cet immeuble et on découvre l’ampleur du cauchemar au fur et à mesure des péripéties. Le rythme s’intensifie, l’hystérie collective s’empare de nous et la caméra ne se stabilisera pas une seule fois dans ce tourbillon horrifique…
La caméra ne nous épargne rien, puisqu’elle n’aura que quelques coupures, installant ainsi une tension permanente et une approche assez brut de l’horreur. [REC] s’avère dérangeant dans ses effets horrifiques, notamment avec le personnage de la vieille dame ou encore lors de la dernière séquence dans ce sinistre appartement du dernier étage…
Le côté caméra documentaire aurait pu apporter un côté pauvre à la mise en scène, mais il n’en est rien dans ce long-métrage. Jaume Balaguero et Paco Plaza sont de véritables orfèvres quand il est question de mise en scène. La sensation d’improvisation est constante, alors que tout est calibré au millimètre près pour accentuer la tension du long-métrage. Les deux compères s’amusent à multiplier les longs plans séquences, histoire de permettre aux acteurs d’improviser et donc de rendre ce “documentaire” le plus réel possible. L’effet est garantie et surtout multiplié grâce aux différents personnages qui parlent en même temps. L’effet de confusion est parfait et les deux réalisateurs joueront sur le niveau sonore pour nous faire mal, très mal, à l’instar de l’effet saturé du Massacre à la tronçonneuse de Tobe Hooper…
Véritable monstre de rigueur, [REC] est tout bonnement un film culte qui prend de la valeur année après année. Bien que les deux réalisateurs ne révolutionnent pas le genre infecté, ceux-ci réussissent à placer la barre très haute au niveau de la peur et de la tension. Celle-ci est tellement haute qu’aucun autre film d’infecté n’arrivera à son niveau…
tomabooks.com/
REC
de Jaume Balaguero & Paco Plaza
avec Manuela Velasco, Ferran Terraza, Jorge Yamam
ESPAGNE - 2007 - 1h20 - VOST - Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement : "Certaines scènes peuvent heurter la sensibilité de certains spectateurs".
Angéla est journaliste pour une télévision locale. Accompagnée de son caméraman, elle relate le quotidien de ceux qui travaillent la nuit.
Ce soir, elle est dans une caserne de pompiers. La nuit est calme, aucune urgence. Jusqu'au coup de fil d'une vieille dame qui réclame du secours. Le tandem suit les pompiers et découvre en arrivant sur place des voisins très inquiets. D'horribles cris ont été entendus dans l'appartement de la vieille dame. Angéla perçoit la tension des habitants, son reportage devrait enfin sortir de la routine... Elle n'imagine pas à quel point !
A PROPOS
Être amateur de film d’horreur, c’est avant tout une quête perpétuelle pour tomber sur LA pellicule qui va heurter notre sensibilité, qui va nous horrifier au plus au point et qui va tout changer pour nous. Le cinéma de genre a longtemps souffert d’une mise en avant d’oeuvres, parfois médiocre, qui n’apportaient rien. Après un âge d’or que l’on pourrait situer dès les années 70 jusqu’à la mi-90, le cinéma horrifique était tombé dans une paresse abyssale, copiant concept sur concept, histoire d’engranger de l’argent.
Pour s’aventurer vers quelque chose de plus horrible, il fallait délaisser les USA et se tourner plutôt vers le cinéma asiatique, mais aussi du côté des espagnols. Parce qu’il ne faut pas oublier que le cinéma de genre a été épargné par la censure de Franco, car jugé trop mineur. L’horreur était donc laissé de côté, sans regard, et a donc permis une escalade dans la violence, histoire d’évacuer les traumatismes du vingtième siècle.
C’est ainsi qu’un duo de réalisateur, Jaume Balaguero et Paco Plaza, décide de prendre du bon temps avec une petite récréation ludique à base de caméra à l’épaule, avec aspect documentaire, et surtout des zombies. À mi-chemin entre The Walking Dead et Le Projet Blair Witch, [REC] arrive avec une idée simple : offrir un long-métrage prenant et horrifique comme on en faisait plus que très rarement.
Le long-métrage se tourne assez rapidement (environ sept mois) et se fait sans prise de tête avec un petit budget et sans star. Le résultat est sans appel et le film commence à faire le buzz dans de nombreux festivals.
[REC] de Jaume Balaguero et Paco Plaza part d’un concept simple, facilement devinable pour l’amateur de genre, mais ce n’est pas dans le scénario où il faut chercher une quelconque originalité. La progression de l’histoire est assez classique pour le connaisseur de zombie (enfin d’infecté), mais c’est sur sa forme qu’il pourra en surprendre plus d’un. Le duo fait preuve d’une maîtrise à toute épreuve de leur concept un poil casse-gueule, tout en instaurant une ambiance morbide d’un réalisme parfait. L’atmosphère est lourde et ne cessera de monter en tension jusqu’à la dernière séquence où la sensation d’oppression sera tout bonnement incroyable. Il est très facile d’entrer dans [REC] et de ne plus en ressortir. En tout cas, les deux réalisateurs l’ont parfaitement compris et vont jouer avec nous pour que le spectacle soit tout bonnement saisissant. On ressort de ce long-métrage avec le trouillomètre à fond, les jambes flageolantes et une drôle de sensation.
C’est en choisissant la technique de la caméra documentaire, qui a déjà fait ses preuves dans Cannibal Holocaust ou encore Le projet Blair Witch, que le duo offre une subjectivité incroyablement forte. Dès la première séquence, [REC] réussit à nous maintenir dans le film, puisqu’il ne nous montre jamais qui tient la caméra, si bien que l’on s’identifie directement à lui. On entre dans cet immeuble et on découvre l’ampleur du cauchemar au fur et à mesure des péripéties. Le rythme s’intensifie, l’hystérie collective s’empare de nous et la caméra ne se stabilisera pas une seule fois dans ce tourbillon horrifique…
La caméra ne nous épargne rien, puisqu’elle n’aura que quelques coupures, installant ainsi une tension permanente et une approche assez brut de l’horreur. [REC] s’avère dérangeant dans ses effets horrifiques, notamment avec le personnage de la vieille dame ou encore lors de la dernière séquence dans ce sinistre appartement du dernier étage…
Le côté caméra documentaire aurait pu apporter un côté pauvre à la mise en scène, mais il n’en est rien dans ce long-métrage. Jaume Balaguero et Paco Plaza sont de véritables orfèvres quand il est question de mise en scène. La sensation d’improvisation est constante, alors que tout est calibré au millimètre près pour accentuer la tension du long-métrage. Les deux compères s’amusent à multiplier les longs plans séquences, histoire de permettre aux acteurs d’improviser et donc de rendre ce “documentaire” le plus réel possible. L’effet est garantie et surtout multiplié grâce aux différents personnages qui parlent en même temps. L’effet de confusion est parfait et les deux réalisateurs joueront sur le niveau sonore pour nous faire mal, très mal, à l’instar de l’effet saturé du Massacre à la tronçonneuse de Tobe Hooper…
Véritable monstre de rigueur, [REC] est tout bonnement un film culte qui prend de la valeur année après année. Bien que les deux réalisateurs ne révolutionnent pas le genre infecté, ceux-ci réussissent à placer la barre très haute au niveau de la peur et de la tension. Celle-ci est tellement haute qu’aucun autre film d’infecté n’arrivera à son niveau…
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