ÉVÉNEMENTS ET SÉANCES SPECIALES
Plans Cultes - mardi 15 septembre à 20h00
L’ÉCHELLE DE JACOB de Adrian Lyne
Séance unique - jeudi 17 septembre à 21h00
TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA de Jane Schoenbrun
Avant première / Court métrage - vendredi 18 septembre à 18h00
DE L'AUTRE CÔTÉ DU MARAIS de Aude Macé
Cap ciné - vendredi 18 septembre à 20h15
LA VIE D'UNE FEMME de Charline Bourgeois-Tacquet
Cap ciné - vendredi 18 septembre à 14h00
LA VIE D'UNE FEMME de Charline Bourgeois-Tacquet
Soirée rencontre - lundi 21 septembre à 20h00
THE FATHER de Florian Zeller
Ciné Manga - mardi 22 septembre à 20h00
LE CHATEAU DANS LE CIEL de Hayao Miyazaki
Ciné Cosy - vendredi 25 septembre à 14h00
GARANCE de Jeanne Herry
Soirée rencontre - lundi 28 septembre à 20h00
DIRTY DANCING de Emile Ardolino
Avant-première - jeudi 01 octobre à 20h00
LE CORSET de Louis Clichy
Soirée rencontre - lundi 05 octobre à 20h00
LES RÊVEURS de Isabelle Carré
Plans Cultes - mardi 06 octobre à 20h00
SCOTT PILGRIM de Edgar Wright
Cinélégende - lundi 12 octobre à 20h00
DARK WATERS de Todd Haynes
Séance spéciale - lundi 12 octobre à 09h30
CLOUD ATLAS de Tom Tykwer, Lilly Wachowski, Lana Wachowski
Plans Cultes - samedi 31 octobre à 20h00
28 JOURS PLUS TARD de Danny Boyle
28 SEMAINES PLUS TARD de Juan Carlos Fresnadillo
Plans Cultes - mardi 17 novembre à 19h00
KILL BILL : THE WHOLE BLOODY AFFAIR de Quentin Tarantino
Plans Cultes - mardi 15 décembre à 19h30
SHAOLIN SOCCER de Stephen Chow
CRAZY KUNG-FU de Stephen Chow
Avant-première - mardi 15 décembre à 20h00
DUNE : TROISIÈME PARTIE de Denis Villeneuve
Plans Cultes - mardi 12 janvier à 20h00
VOL AU-DESSUS D'UN NID DE COUCOU de Milos Forman
Plans Cultes - samedi 13 février à 20h00
COUP DE FOUDRE A NOTTING HILL de Roger Michell
Plans Cultes - mardi 06 avril à 20h00
MATRIX de Lana & Lilly Wachowski
Plans Cultes - mardi 13 avril à 20h00
MATRIX RELOADED de Lana & Lilly Wachowski
Plans Cultes - mardi 20 avril à 20h00
MATRIX REVOLUTIONS de Lana & Lilly Wachowski
Plans Cultes - mardi 04 mai à 20h00
LA CITÉ DE DIEU de Fernando Meirelles & Kátia Lund
Plans Cultes - mardi 01 juin à 20h00
THELMA ET LOUISE de Ridley Scott
A PROPOS
Suite au triomphe inattendu de Big Boss, Bruce Lee doit honorer son contrat et enchaîne immédiatement sur le deuxième film qui le relie à la Golden Harvest. Malgré les incompatibilités (euphémisme) avec le réalisateur Lo Wei (1918-1996), le comédien s’associe à nouveau avec ce dernier, pour une production plus confortable suite au succès commercial précédent. Pour beaucoup de fans et de cinéphiles, La Fureur de vaincre – Jing wu men, mais aussi Fist of Fury à l’international, est le film dans lequel Bruce Lee livre sa meilleure performance en tant qu’acteur. 45 ans après sa sortie, le film étonne encore par la violence de son personnage principal, psychotique capable de tuer son adversaire en le ruant de coups de poing. Véritablement flippant, Bruce Lee est tour à tour empathique et repoussant, toujours impressionnant, et explose l’écran une fois de plus.
Bruce Lee with a vengeance ! Attention à celui croisera son chemin ! Le comédien est parfait dans la peau de ce jeune élève d’arts martiaux, bien décidé à enquêter sur la mort mystérieuse de son maître. Dès son apparition à l’écran et la séquence des funérailles de Huo, le personnage incarné par Bruce Lee semble d’emblée instable, pour ne pas dire déséquilibré. La disparition de celui qui lui a tout enseigné et qui semblait être son seul pilier, va très vite précipiter Chen Zhen dans une colère noire doublée d’une folie meurtrière.
La scène où Bruce Lee fait face à plusieurs dizaines de combattants, armé de ses poings, de ses pieds et de son nunchaku, s’inscrit au panthéon du genre et aura marqué moult spectateur et cinéastes, à l’instar de Quentin Tarantino qui comme d’habitude « rendra hommage » (c’est plus élégant que de dire plagier) au film de Lo Wei dans le premier Kill Bill. Alors que l’action se déroule sous la dure domination des Japonais, Bruce Lee devient le symbole de la lutte d’un peuple, qui se lance corps et âme dans la mission qu’il s’est fixée. Encore plus politique que Big Boss, La Fureur de vaincre n’épargne cependant personne, pas même son protagoniste, machine à tuer que rien ni personne ne peut arrêter.Le final où Chen Zhen se sacrifie, court et saute vers son ennemi reste dans toutes les mémoires, surtout en France (même si dans une version tronquée et censurée par le distributeur René Chateau) puisque La Fureur de vaincre était arrivée sur les écrans alors que l’acteur était déjà décédé. Les chorégraphies signées par Bruce Lee et Han Yin Chieh sont encore plus abouties et surtout réalistes que dans Big Boss. Les coups portés font très mal. Mais à côté de ces scènes de kung-fu, Bruce Lee impressionne par la force de son jeu véritablement enragé. Ses explosions de colère filmées en gros plan pourraient prêter à rire chez un autre. Ici, l’audience ressent la peur, la hargne, la douleur, la tristesse aussi. L’émotion est donc là, palpable, constante et font de La Fureur de vaincre une plus grande réussite que Big Boss, ce qui sera d’ailleurs confirmé au box-office puisque le record du premier film est pulvérisé. Mais le meilleur reste à venir, ce sera La Fureur du Dragon.
Plans Cultes
mardi 14 mars
2023 à 19h30
LA FUREUR DE VAINCRE
de Lo Wei
avec Bruce Lee, Maria Yi, James Tien
HONG KONG - 1972 - 1h40 - VOST
A Shanghaï, le dojo Nijiguchi, dirigé par le japonais Suzuki, ne cesse d’humilier les écoles chinoises d’arts martiaux qui obéissent aux préceptes de tolérance taoïste et refusent de se battre. Chen Zhen est un jeune élève de Kung-Fu. Déchiré par la mort suspecte de son maître, il enfreint les règles de son école et décide de se venger en partant à l’assaut du dojo Nijiguchi.
A PROPOS
Suite au triomphe inattendu de Big Boss, Bruce Lee doit honorer son contrat et enchaîne immédiatement sur le deuxième film qui le relie à la Golden Harvest. Malgré les incompatibilités (euphémisme) avec le réalisateur Lo Wei (1918-1996), le comédien s’associe à nouveau avec ce dernier, pour une production plus confortable suite au succès commercial précédent. Pour beaucoup de fans et de cinéphiles, La Fureur de vaincre – Jing wu men, mais aussi Fist of Fury à l’international, est le film dans lequel Bruce Lee livre sa meilleure performance en tant qu’acteur. 45 ans après sa sortie, le film étonne encore par la violence de son personnage principal, psychotique capable de tuer son adversaire en le ruant de coups de poing. Véritablement flippant, Bruce Lee est tour à tour empathique et repoussant, toujours impressionnant, et explose l’écran une fois de plus.
Bruce Lee with a vengeance ! Attention à celui croisera son chemin ! Le comédien est parfait dans la peau de ce jeune élève d’arts martiaux, bien décidé à enquêter sur la mort mystérieuse de son maître. Dès son apparition à l’écran et la séquence des funérailles de Huo, le personnage incarné par Bruce Lee semble d’emblée instable, pour ne pas dire déséquilibré. La disparition de celui qui lui a tout enseigné et qui semblait être son seul pilier, va très vite précipiter Chen Zhen dans une colère noire doublée d’une folie meurtrière.
La scène où Bruce Lee fait face à plusieurs dizaines de combattants, armé de ses poings, de ses pieds et de son nunchaku, s’inscrit au panthéon du genre et aura marqué moult spectateur et cinéastes, à l’instar de Quentin Tarantino qui comme d’habitude « rendra hommage » (c’est plus élégant que de dire plagier) au film de Lo Wei dans le premier Kill Bill. Alors que l’action se déroule sous la dure domination des Japonais, Bruce Lee devient le symbole de la lutte d’un peuple, qui se lance corps et âme dans la mission qu’il s’est fixée. Encore plus politique que Big Boss, La Fureur de vaincre n’épargne cependant personne, pas même son protagoniste, machine à tuer que rien ni personne ne peut arrêter.Le final où Chen Zhen se sacrifie, court et saute vers son ennemi reste dans toutes les mémoires, surtout en France (même si dans une version tronquée et censurée par le distributeur René Chateau) puisque La Fureur de vaincre était arrivée sur les écrans alors que l’acteur était déjà décédé. Les chorégraphies signées par Bruce Lee et Han Yin Chieh sont encore plus abouties et surtout réalistes que dans Big Boss. Les coups portés font très mal. Mais à côté de ces scènes de kung-fu, Bruce Lee impressionne par la force de son jeu véritablement enragé. Ses explosions de colère filmées en gros plan pourraient prêter à rire chez un autre. Ici, l’audience ressent la peur, la hargne, la douleur, la tristesse aussi. L’émotion est donc là, palpable, constante et font de La Fureur de vaincre une plus grande réussite que Big Boss, ce qui sera d’ailleurs confirmé au box-office puisque le record du premier film est pulvérisé. Mais le meilleur reste à venir, ce sera La Fureur du Dragon.
A PROPOS
Star du cinéma de kung-fu, Bruce Lee signe avec La Fureur du dragon sa première (et unique) mise en scène. Il est ici le héros, le scénariste, le réalisateur, le producteur et le chorégraphe... Avec ce film, le ton change, moins survolté que dans les précédents, plus ouvertement comique. Le personnage de Bruce Lee est aussi différent: il ne se pose pas en vengeur enragé, mais affirme une philosophie positive du combat, une violence utile.
Tourné en partie à Rome, La Fureur du dragon a quelque chose du western italien. Plan d’une silhouette entre les jambes de son adversaire, gros plans sur les visages, interminable attente avant le combat… C’est l'ombre de Sergio Leone qui plane sur cette première réalisation du "Petit Dragon".
La scène de combat dans le Colisée entre Bruce Lee et Chuck Norris est un morceau d’anthologie –et pour certains, l’un des meilleurs combats filmés de tous les temps–. Panoramiques, champs-contrechamps entre les adversaires, longue installation de la scène, montée en tension… «Cette scène constitue tout à la fois l’acmé et la négation de l’intrigue, la cause d’un succès jamais démenti et la vraie raison d’être du film, considéré comme mythique à l’aune de ce seul souvenir» (Bernard Benoliel). Bruce Lee s’impose par sa chorégraphie aérienne et, comme toujours, explosive.
«La Fureur du dragon fraie ouvertement avec le patrimoine supposé commun d’une histoire légendaire: le Colisée comme théâtre ancien d’affrontements titanesques et sanglants, deux nouveaux gladiateurs combattant sans armes et torse nu, Bruce Lee en Spartacus de tout le continent asiatique. Quant à Norris, il incarne au choix Goliath, la statuaire romaine ou le colosse de Rhodes, en plus de la terrible toute-puissance, d’Hiroshima à My Lai.» (Bernard Benoliel, Cahiers du cinéma n° 662, décembre 2010)
LA FUREUR DU DRAGON
de Bruce Lee
avec Bruce Lee, Nora Miao, Chuck Norris
HONG KONG - 1972 - 1h39 - VOST
Appelé auprès des siens à Rome, Tang Lung, jeune homme naïf et bon, apprend qu'un puissant promoteur immobilier convoite le restaurant chinois familial pour réaliser une opération douteuse. Cette seule parcelle de terrain lui manque pour conclure l'affaire. Au bord de la faillite, car les clients n'osent plus s'aventurer dans leur établissement, perdu au coeur d'un chantier, les Chinois résistent. Tang Lung promet de les aider et commence par mettre en déroute les malfrats envoyés par le promoteur...
A PROPOS
Star du cinéma de kung-fu, Bruce Lee signe avec La Fureur du dragon sa première (et unique) mise en scène. Il est ici le héros, le scénariste, le réalisateur, le producteur et le chorégraphe... Avec ce film, le ton change, moins survolté que dans les précédents, plus ouvertement comique. Le personnage de Bruce Lee est aussi différent: il ne se pose pas en vengeur enragé, mais affirme une philosophie positive du combat, une violence utile.
Tourné en partie à Rome, La Fureur du dragon a quelque chose du western italien. Plan d’une silhouette entre les jambes de son adversaire, gros plans sur les visages, interminable attente avant le combat… C’est l'ombre de Sergio Leone qui plane sur cette première réalisation du "Petit Dragon".
La scène de combat dans le Colisée entre Bruce Lee et Chuck Norris est un morceau d’anthologie –et pour certains, l’un des meilleurs combats filmés de tous les temps–. Panoramiques, champs-contrechamps entre les adversaires, longue installation de la scène, montée en tension… «Cette scène constitue tout à la fois l’acmé et la négation de l’intrigue, la cause d’un succès jamais démenti et la vraie raison d’être du film, considéré comme mythique à l’aune de ce seul souvenir» (Bernard Benoliel). Bruce Lee s’impose par sa chorégraphie aérienne et, comme toujours, explosive.
«La Fureur du dragon fraie ouvertement avec le patrimoine supposé commun d’une histoire légendaire: le Colisée comme théâtre ancien d’affrontements titanesques et sanglants, deux nouveaux gladiateurs combattant sans armes et torse nu, Bruce Lee en Spartacus de tout le continent asiatique. Quant à Norris, il incarne au choix Goliath, la statuaire romaine ou le colosse de Rhodes, en plus de la terrible toute-puissance, d’Hiroshima à My Lai.» (Bernard Benoliel, Cahiers du cinéma n° 662, décembre 2010)
