ÉVÉNEMENTS ET SÉANCES SPECIALES
Ciné Doc - lundi 03 novembre à 20h00
LES ANTILLES EMPOISONNEES LA BANANE ET LE CHLORDECONE de Nicolas Glimois
Avant première / Rencontre - mardi 04 novembre à 20h00
KIKA de Alexe Poukine
Ciné Doc - jeudi 06 novembre à 14h00
LAZARE SILBERMANN de Benjamin Silvestre
Cap ciné - vendredi 07 novembre à 20h15
LA FEMME LA PLUS RICHE DU MONDE de Thierry Klifa
Cap ciné - vendredi 07 novembre à 14h00
LA FEMME LA PLUS RICHE DU MONDE de Thierry Klifa
Ciné doc - samedi 08 novembre à 10h00
RÉSERVE NATURELLE RÉGIONALE DES COTEAUX DU PONT BARRÉ de Jean-Paul Gislard
Séance unique - dimanche 09 novembre à 11h00
LE VIVANT QUI SE DÉFEND de Vincent Verzat
Avant première / Rencontre - lundi 10 novembre à 20h00
ANIMAL TOTEM de Benoît Delépine
Ciné Doc - jeudi 13 novembre à 20h00
LE DERNIER COMPROMIS de Anne Fonteneau
Avant-première - dimanche 16 novembre à 11h00
JEAN VALJEAN de Eric Besnard
Ciné doc - dimanche 16 novembre à 16h00
DISCO EUROP EXPRESS de Olivier Monssens
Séance unique - lundi 17 novembre à 21h00
DEMENTIA 13 de Francis Ford Coppola
Soirée Rencontre - lundi 17 novembre à 20h00
SOUND OF METAL de Darius Marder
Plans Cultes - mardi 18 novembre à 20h00
RENCONTRES DU TROISIÈME TYPE de Steven Spielberg
Soirée Rencontre - mercredi 19 novembre à 20h00
DOSSIER 137 de Dominik Moll
Soirée Rencontre - jeudi 20 novembre à 20h00
ON VOUS CROIT de Charlotte Devillers & Arnaud Dufeys
Ciné Cosy - vendredi 21 novembre à 14h00
DES PREUVES D'AMOUR de Alice Douard
Ciné Classique - dimanche 23 novembre à 18h00
UNE JOURNÉE PARTICULIÈRE de Ettore Scola
Avant première / Rencontre - lundi 24 novembre à 20h00
LA CONDITION de Jérôme Bonnell
Ciné doc - mercredi 26 novembre à 19h30
SIDE TO SIDE de François Pons & Marc Bouzik
Soirée Rencontre - jeudi 27 novembre à 20h00
LA VOIX DE HIND RAJAB de Kaouther Ben Hania
Cinélégende - lundi 01 décembre à 20h00
JIMMY'S HALL de Ken Loach
Soirée Vidéo Club 3e OEil 49 - mardi 02 décembre à 20h30
COURTS MÉTRAGES
Soirée CinéConf - jeudi 04 décembre à 20h00
BRENDAN ET LE SECRET DE KELLS de Tom Moore
Ciné Doc - lundi 15 décembre à 20h00
STUPS de Alice Odiot & Jean-Robert Viallet
Plans Cultes - mardi 13 janvier à 20h00
ORANGE MÉCANIQUE de Stanley Kubrick
Plans Cultes - samedi 14 février à 20h00
BODYGUARD de Mick Jackson
Plans Cultes - mardi 10 mars à 20h00
LE MAGNIFIQUE de Philippe de Broca
LE PROFESSIONNEL de Georges Lautner
Plans Cultes - mardi 07 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS DANS L'OUEST de Sergio Leone
Plans Cultes - mardi 14 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS LA RÉVOLUTION de Sergio Leone
Plans Cultes - mardi 21 avril à 20h00
IL ÉTAIT UNE FOIS EN AMÉRIQUE de Sergio Leone
Plans Cultes - mardi 05 mai à 20h00
BOOGIE NIGHTS de Paul Thomas Anderson
A PROPOS
En 1993, la major américaine Warner Bros. décide d'autoriser Canal+, alors au firmament de sa créativité, à utiliser des extraits de films de son catalogue sans payer de droits, en les sommant d'éviter simplement ceux d'Eastwood et Kubrick. Si les deux géants manquent à l'appel, ‘Le Grand Détournement’ demeure tout de même le film à la distribution la plus hallucinante de tous les temps. Montage absurde de centaines de plans issus de dizaines de films différents (‘Jeremiah Johnson’, ‘Les Hommes du Président’, ‘Rio Bravo’...), l'oeuvre devient un plaisir surréaliste unique, d'autant que le concept a été poussé jusqu'à ses retranchements extrêmes : l'intégralité des dialogues fut réécrite, privilégiant l'absurde, et le film fut redoublé... par les doubleurs originaux ! L'histoire, qui suit les aventures de deux journalistes (Hoffman et Redford) enquêtant sur le passé de George Abitbol (John Wayne), « l'homme le plus classe du monde », n'a ni queue ni tête, et donne lieu à des séquences devenues cultes au fil des années. Nombreux sont ceux qui ont découvert le film sur le tard, par divers moyens, ‘Le Grand Détournement’ n'étant jamais sorti en VHS ou DVD pour des questions de droits. A noter que cet événement délirant fut concoté par des réalisateurs « maison », Dominique Mézerette et Michel Hazanavicius, ce dernier ayant prit goût à la parodie et la citation puisqu'il signa par la suite les deux ‘OSS 117’ et ‘The Artist’ !
Plans Cultes
mardi 11 janvier
2022 à 20h00
LA CLASSE AMÉRICAINE
de Michel Hazanavicius & Dominique Mezerette
avec John Wayne, Robert Redford, Dustin Hoffman
FRANCE - 1993 - 1h10
George Abitbol, "l'homme le plus classe du monde" meurt en prononçant les mystérieux mots "Monde de merde". Les journalistes Dave, Peter et Steven mènent l'enquête...
https://ouich.es/
A PROPOS
En 1993, la major américaine Warner Bros. décide d'autoriser Canal+, alors au firmament de sa créativité, à utiliser des extraits de films de son catalogue sans payer de droits, en les sommant d'éviter simplement ceux d'Eastwood et Kubrick. Si les deux géants manquent à l'appel, ‘Le Grand Détournement’ demeure tout de même le film à la distribution la plus hallucinante de tous les temps. Montage absurde de centaines de plans issus de dizaines de films différents (‘Jeremiah Johnson’, ‘Les Hommes du Président’, ‘Rio Bravo’...), l'oeuvre devient un plaisir surréaliste unique, d'autant que le concept a été poussé jusqu'à ses retranchements extrêmes : l'intégralité des dialogues fut réécrite, privilégiant l'absurde, et le film fut redoublé... par les doubleurs originaux ! L'histoire, qui suit les aventures de deux journalistes (Hoffman et Redford) enquêtant sur le passé de George Abitbol (John Wayne), « l'homme le plus classe du monde », n'a ni queue ni tête, et donne lieu à des séquences devenues cultes au fil des années. Nombreux sont ceux qui ont découvert le film sur le tard, par divers moyens, ‘Le Grand Détournement’ n'étant jamais sorti en VHS ou DVD pour des questions de droits. A noter que cet événement délirant fut concoté par des réalisateurs « maison », Dominique Mézerette et Michel Hazanavicius, ce dernier ayant prit goût à la parodie et la citation puisqu'il signa par la suite les deux ‘OSS 117’ et ‘The Artist’ !
A PROPOS
Douze ans après son aventure au Caire, Hubert Bonisseur de la Bath (Dujardin), l’agent 117 des Services spéciaux français, est envoyé en mission à Rio de “Janeire” pour récupérer un microfilm qui pourrait mettre en difficulté quelques hauts fonctionnaires français un peu trop zélés sous l’Occupation… Ce deuxième pastiche des films d’espionnage des années 60 et 70 en général (plus que des films d’André Hunebelle et consorts tirés des romans de Jean Bruce) frappe d’abord par sa ressemblance avec le premier – mêmes défauts et mêmes qualités. Le genre du pastiche oblige à un filmage assez laid puisque le modèle l’était. En cela, ceux qui étaient curieux de voir Hazanavicius marcher sur les traces de Philippe de Broca seront déçus. L’Homme de Rio, qui n’était pas un pastiche, regardait certes avec beaucoup de clichés le Brésil des années 60, mais le regardait parfois en face (notamment dans les séquences tournées dans une Brasilia en construction).
Ici, tout demeure décor d’opérette, exotisme confortable, mais on ne saurait trop s’en plaindre. Parce que le but principal est ici de faire rire, et que l’on rit, et d’abord de la France, filmée elle aussi comme un objet exotique. La réussite de ces OSS 117 tient à la façon dont Hazanavicius et ses scénaristes ont su pousser jusqu’au ridicule les caractéristiques de ce bellâtre suffisant, incompétent et ethnocentré, qui concentre en lui tout ce que les étrangers nous reprochent en général. Ils ont su construire un archétype grotesque du Français. Certes, Blake Edwards l’avait fait avec Clouseau. Mais le fait que nous nous moquions de nous-mêmes accroît le potentiel comique et cathartique du personnage.
Enfin, Dujardin et Hazanavicius ont fait évoluer leur art comique. Dans certaines scènes, ils n’hésitent pas à faire durer la gêne qu’occasionnent les blagues foireuses de Bonisseur de la Bath. Geste qui rappelle encore certains films de Blake Edwards mais geste risqué : étirer le gag, oui, mais jusqu’où ? Où se situe la limite ? Un souci du timing qui témoigne du soin apporté par ses auteurs à la fabrication de ce film, et d’une recherche acharnée et artisanale de ce qui nous fait rire.
JB Morain (Les Inrocks)
OSS 117 : RIO NE REPOND PLUS
de Michel Hazanavicius
avec Jean Dujardin, Louise Monot, Alex Lutz
FRANCE - 2009 - 1h40
Douze ans après Le Caire, OSS 117 est de retour pour une nouvelle mission à l'autre bout du monde. Lancé sur les traces d'un microfilm compromettant pour l'Etat français, le plus célèbre de nos agents va devoir faire équipe avec la plus séduisante des lieutenants-colonels du Mossad pour capturer un nazi maître chanteur. Des plages ensoleillées de Rio aux luxuriantes forêts amazoniennes, des plus profondes grottes secrètes au sommet du Christ du Corcovado, c'est une nouvelle aventure qui commence !
A PROPOS
Douze ans après son aventure au Caire, Hubert Bonisseur de la Bath (Dujardin), l’agent 117 des Services spéciaux français, est envoyé en mission à Rio de “Janeire” pour récupérer un microfilm qui pourrait mettre en difficulté quelques hauts fonctionnaires français un peu trop zélés sous l’Occupation… Ce deuxième pastiche des films d’espionnage des années 60 et 70 en général (plus que des films d’André Hunebelle et consorts tirés des romans de Jean Bruce) frappe d’abord par sa ressemblance avec le premier – mêmes défauts et mêmes qualités. Le genre du pastiche oblige à un filmage assez laid puisque le modèle l’était. En cela, ceux qui étaient curieux de voir Hazanavicius marcher sur les traces de Philippe de Broca seront déçus. L’Homme de Rio, qui n’était pas un pastiche, regardait certes avec beaucoup de clichés le Brésil des années 60, mais le regardait parfois en face (notamment dans les séquences tournées dans une Brasilia en construction).
Ici, tout demeure décor d’opérette, exotisme confortable, mais on ne saurait trop s’en plaindre. Parce que le but principal est ici de faire rire, et que l’on rit, et d’abord de la France, filmée elle aussi comme un objet exotique. La réussite de ces OSS 117 tient à la façon dont Hazanavicius et ses scénaristes ont su pousser jusqu’au ridicule les caractéristiques de ce bellâtre suffisant, incompétent et ethnocentré, qui concentre en lui tout ce que les étrangers nous reprochent en général. Ils ont su construire un archétype grotesque du Français. Certes, Blake Edwards l’avait fait avec Clouseau. Mais le fait que nous nous moquions de nous-mêmes accroît le potentiel comique et cathartique du personnage.
Enfin, Dujardin et Hazanavicius ont fait évoluer leur art comique. Dans certaines scènes, ils n’hésitent pas à faire durer la gêne qu’occasionnent les blagues foireuses de Bonisseur de la Bath. Geste qui rappelle encore certains films de Blake Edwards mais geste risqué : étirer le gag, oui, mais jusqu’où ? Où se situe la limite ? Un souci du timing qui témoigne du soin apporté par ses auteurs à la fabrication de ce film, et d’une recherche acharnée et artisanale de ce qui nous fait rire.
JB Morain (Les Inrocks)
