ÉVÉNEMENTS ET SÉANCES SPECIALES

A PROPOS

« En partant, tu m’as mis le cœur à l’envers. Sans toi la vie est devenue un enfer ». La voix d’Etienne Daho accompagne la séquence d’ouverture de Les 2 Alfred alors qu’Alexandre conduit ses enfants à l’école, elle traduit aussi ses sentiments et expose une situation de rupture sentimentale. Prêt à tout pour reconquérir l’être aimé, il n’a aucune idée des épreuves qui l’attendent. Une start-up l’embauche bientôt dans le secteur de la communication événementielle, lui attribuant la fonction obscure de reacting process. Premier problème, pour être accepté, Alexandre a nié l’existence de ces deux enfants. Jouant du décalage et du mensonge, le film enchaîne les situations où l’improvisation le dispute à l’incompréhension. Pour une visio conférence, Alexandre doit dissimuler toute trace qui trahirait sa paternité. Une peluche dans le congélateur, une toupie dans le placard : effacer l’historique en trois dimensions.
Candide inadapté, Alexandre va se voir flanqué de deux acolytes : un ange et un démon. L’ange s’appelle Arcimboldo (à cause d’un nez en forme d’aubergine), il se présente comme entrepreneur de lui-même. A l’aise dans son époque, il initie Alexandre aux subtilités du monde connecté et trouve des solutions à tout problème. Le démon s’appelle Séverine Capulet, manageuse survoltée parlant un sabir franglais que personne ne comprend vraiment mais que tout le monde adopte par souci d’appartenance. Le jeu sur le langage confine à l’absurde, les mots deviennent des bruits, des sons vidés de tout sens qu’on s’échange par convention.
Le cinéma de Bruno Podalydès a souvent fait preuve d’un goût de la tangente qui le portait vers une poétique buissonnière. Ici l’héritage est moins à chercher du côté de Rozier que de Tati, plus proche de Sempé que de Hergé dans sa capacité de croquer le contemporain avec tendresse (le lit des enfants perché dans l’entrepôt). Le film travaille la satire par l’absurde, croque les travers d’une modernité passée à la loupe du burlesque.
On sait l’importance des objets dans le cinéma de Podalydès, un monde en soi. Ici, la robotique est autant source de gags que métaphore d’un assujettissement inquiétant. Le film s’en donne à cœur joie, entre la reconnaissance faciale clownesque et la voiture intelligente récalcitrante. En contrepoint, la scène de coming out parental est peuplée d’objets symboles. Le cinéma de Podalydès, loin du vitriol qu’on voudra bien lui attribuer, est toujours rattrapé par la rêverie, à jamais du côté de l’enfance. On notera que les jumelles dont s’occupe Arcimboldo se prénomment Aglaé et Sidonie, on notera surtout que le titre du film renvoie à d’inséparables peluches jumelles, sorte de trésor indémodable et joli clin d’oeil à La Nuit du chasseur.
L’occasion de souligner le lien et la complicité que les frères Podalydès entretiennent à l’écran, bien aidée ici par Sandrine Kiberlain dont la singularité et le talent illuminent le cinéma français depuis 30 ans. Les deux Alfred, c’est aussi l’improbable rencontre entre deux figures de cinéma, Pierre Richard (Les Malheurs d’Alfred, 1972) dont la persona tendre et lunaire agit comme une ombre portée sur le film et Alfred Hitchcock pour les galettes volantes qui peuplent le ciel de Paris (Les Oiseaux, 1963).  
On rit souvent aux déboires d’Alexandre mais pas à ses dépends. Les 2 Alfred stigmatise la société contemporaine sans aucun relent réactionnaire. La seule chose qui semble tourner rond, c’est le manège, lieu de l’enfance et des retrouvailles entre Alexandre et sa femme. On a comparé le personnage d’Arcimboldo à un ange, sa présence tire le film du côté de la fable (et de Capra !). Le succès devrait être au rendez-vous, c’est tout le mal qu’on lui souhaite.

François-Xavier Thuaud (lebleudumiroir.fr)